Techniki i wskazówki

Technika: ołówki akwarelowe: wypełnianie luki między malowaniem a rysowaniem

Technika: ołówki akwarelowe: wypełnianie luki między malowaniem a rysowaniem


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Kolorowe kredki rozpuszczalne w wodzie stanowią idealne rozwiązanie dla artystów, którzy chcą tworzyć efekty akwarelowe bez kłopotów z farbami akwarelowymi.

autor: Stephanie Kaplan

Plumeria
2006, ołówek akwarelowy, 8 x 10.

Akwarelista Kristy Ann Kutch posiadała zestaw ołówków akwarelowych przez osiem lat, zanim je wypróbowała. „Ołówki akwarelowe stanowią miły pomost między rysownikiem a artystą malarskim” - kontynuuje Kutch, ale ludzie muszą zrozumieć, jak korzystać z tego wszechstronnego medium, które wytwarza warstwy o intensywnym kolorze.

W przeciwieństwie do tradycyjnych kolorowych ołówków, ołówki akwarelowe zawierają spoiwo, dzięki czemu ołówki są rozpuszczalne w wodzie. „Ołówki zaprojektowano tak, aby działały jak akwarele - rozpuszczały i wytwarzały piękne przezroczyste efekty”, wyjaśnia Bill Nicholson, dyrektor sprzedaży i marketingu w dziale sztuki i grafiki w Faber-Castell. Kontynuuje: „Kiedy ołówki akwarelowe wyschną na papierze akwarelowym, pigmenty łączą się z papierem - wówczas można nałożyć nową warstwę przezroczystego koloru”. Podobnie jak tradycyjne kolorowe ołówki, ołówki akwarelowe są wytwarzane w dwóch formach: ołówki zamknięte w drewnie i bezdrzewne pręty ołówkowe. „Zakup wysokiej jakości ołówków akwarelowych jest również niezbędny”, radzi Nicholson, „ponieważ niektóre ołówki zawierają mało lub nie zawierają pigmentu i nie są odporne na światło”. W przeciwieństwie do tradycyjnych kolorowych ołówków, wysokiej jakości ołówki akwarelowe dają bardzo nasycone, gładkie kolory, gdy wejdą w kontakt z wodą lub alkoholem.

Linia brzegowa Skarby
2005, ołówek akwarelowy, 8 x 10.

Kutch opisuje w swojej książce trzy techniki używania ołówków w kolorze akwareli Rysowanie i malowanie za pomocą kolorowych ołówków: podstawowe techniki opanowywania tradycyjnych i rozpuszczalnych w wodzie ołówków kolorowych (Watson-Guptill, Nowy Jork, Nowy Jork). Technika mokro w mokro - w której artysta ładuje mokry pędzel pigmentem z końcówki ołówka akwarelowego - daje tradycyjny wygląd akwareli (patrz demonstracja Rolnicze piwonie piwne). Do tej techniki najlepiej jest użyć szczotki ze sztywnym ostrzem ze względu na jej ostro zakończoną końcówkę, „która może być mokra i zmoczona na końcówce ołówka, jakby to było ciasto lub garnek z farbą akwarelową”, wyjaśnia artysta. Inną popularną techniką jest ołówek-punkt-w-mokro, w którym artysta zanurza ołówek akwarelowy w wodzie, a następnie rysuje na mokrym obszarze papieru, tworząc rozproszoną linię intensywnego pigmentu o miękkich krawędziach. Rusztowanie - za pomocą szmergielowej deski do zrzucania wiórów ołówka akwarelowego na papier - działa najlepiej na małym obszarze zaraz po zwilżeniu i tworzy plamisty efekt, który można zobaczyć na środkowym pręciku Poppy Unfurled. Oprócz technik wymienionych w jej książce Kutch wyjaśnia: „Techniką, której najczęściej używam, jest narysowanie koloru na suchym papierze, a następnie zwilżenie pigmentu pędzlem - pozwalając mu się rozpuścić i płynąć jak piękne płynne mycie. Jednak w celu uzyskania interesujących efektów, które wyglądają naturalnie i nie są sztucznie kropkowane na papierze ”- kontynuuje artysta -„ Nadal jestem zaskoczony potencjałem zacierania ołówków akwarelowych! ”

Marco Island Hibiscus
2004, ołówek akwarelowy, 9½ x 7. “
Czasami używam płynów
aby zachować jasny obszar podczas
Idę do sąsiednich obszarów z
ciemniejszy efekt prania ”
Mówi Kutch. Zwróć uwagę na łodygę
w środku i jak jest lżejszy ”
artysta kontynuuje: „z wyjątkiem
kolor cienia, który dodałem
później - najpierw zastosowałem płyn maskujący
aby utrzymać tę łodygę lekką. ” Ona
radzi także: „Płyn maskujący
nie powinien być zbyt długo przechowywany na papierze,
lub połączy się z samym papierem.
Niektórzy nawet twierdzą, że tak powinno być
nie pozostawiać na papierze dla
ponad 24 godziny. Ive
miałem to na papierze przez tydzień
bez złych efektów, ale to
może również zależeć od tego
marka, której używa artysta. Mimo że
jest trochę gumowatej, plastikowej
jak urządzenie o nazwie pick-up, które może
stosować do obierania wysuszonego
płyn maskujący, gdy otoczenie
obszary zostały umyte kolorem
i suszone, po prostu obieram
płyn z mojego małego palca…
okruchy miękiszu gumowego. The
podbieracz mars i łzy mojego papieru. ”
Poppy Unfurled
2005, ołówek akwarelowy, 7½ x 7.

Chociaż ołówki akwarelowe można mieszać z wodą lub alkoholem, Kutch najczęściej używa pędzla zwilżonego wodą. Używając rozpuszczalnika używa jednak wyłącznie przezroczystego pióra blendera na bazie alkoholu Prismacolor, ponieważ jego drobniejsza końcówka zapewnia stałą kontrolę bez konieczności używania pędzla akwarelowego. „Cienka końcówka pióra jest idealna do rozpuszczenia pigmentu” - wyjaśnia artysta. Kutch ostrzega, że ​​„artyści powinni przeskakiwać, aby zachować odrębność płatków - zapewni to ładną suchą barierę wokół każdego płatka i zapobiegnie krwawieniu” podczas używania wody i wilgotnego pędzla do mieszania kolorowych ołówków.

Ponieważ Kutch rysuje głównie kwiaty, używa okrągłej szczotki w rozmiarze 6 z dobrym zatrzaskiem - szczotka dociera do delikatnego, kontrolowanego punktu, gdy jest mokra. Jeśli potrzebuje większego pędzla, artystka woli okrągły pędzel w rozmiarze 12 i używa pędzla ze sztywnego pędzla lub pędzla ze smoczym językiem - sprzedawanego również jako pędzel Lizard Lick przez Cheap Joe's Art Stuff - dla bardzo drobnych szczegółów - te małe pędzle twórz delikatne, delikatne linie. Artystka używa głównie żywych kolorów ołówka akwarelowego, unika używania szarego lub czarnego i ma tendencję do mieszania własnych odcieni brązu w razie potrzeby. Kutch wyjaśnia, że ​​używa tłoczonego na gorąco papieru akwarelowego do większości swoich kwiatów, ale lubi też rysować na Claybord Textured Ampersand, ponieważ „po umyciu wodą pigmenty rozpuszczają się i dają piękne, intensywne kolory”, np. W Rose Emmalie. Nuby na teksturowanej planszy również dodają teksturę do kompozycji bez użycia techniki kratowania, a plansza nie wygina się tak jak papier akwarelowy.

Rose Emmalie
2003, ołówek akwarelowy włączony
tablica teksturowana, 5 x 7.

Ten konwertowany ołówek akwarelowy ma wiele zalet w porównaniu z tradycyjnymi akwarelami. Ołówki są przenośne, oferują większą kontrolę niż akwarele i dają kolory dokładnie tam, gdzie się chce. „Ołówki akwarelowe są również bardziej ekonomiczne niż farby akwarelowe i mogą być dobrą opcją dla kogoś, kto zmaga się z akwarelami, ale chce uzyskać ten sam efekt” - wyjaśnia. Nicholson dodaje również: „jeśli artysta używa dobrego ołówka akwarelowego, nie trzeba dużo wysiłku, aby zmienić rysunek ołówkiem w akwarelę”. Ale według Kutch najlepszym powodem, aby wziąć ołówek w kolorze akwareli, jest „fajnie!”

Stephanie Kaplan jest redaktorką online Amerykański artysta.


Obejrzyj wideo: 5 PORAD Jak malować AKWARELAMI - praktyczne wskazówki (Może 2022).