Techniki i wskazówki

Demo portretowe: Kompozycja harmonii z Aaronem Westerbergiem

Demo portretowe: Kompozycja harmonii z Aaronem Westerbergiem


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Po dopracowaniu odniesień do zdjęć i podjęciu decyzji o kompozycji Aaron Westerberg wykonuje mały obraz w celu sformalizowania swoich pomysłów. W tym momencie, zamiast skupiać się na jakości rysunku, koncentruje się na kolorze i kompozycji. „Ten etap jest bardzo ważny, ponieważ pozwala mi zobaczyć, czy - i dlaczego - konfiguracja działa”, mówi Westerberg. „Bez względu na to, jak duży lub mały może być obraz, jeśli kompozycja jako całość nie jest w harmonii z samym sobą, obraz nie będzie dobry, niezależnie od tego, jak dobrze jest renderowany”.

Po opracowaniu kompozycji Westerberg może oszacować wymiary swojego obrazu, więc wybiera płótno i rozciąga płótno. „Stamtąd zwykle wykonuję prosty pędzel liniowy, rysując olejem, koncentrując się na proporcjach i równowadze”

Cafe Conversation (olej, 20 × 16) autorstwa Aarona Westerberga

Idąc dalej, nadal nie chce w tym momencie renderować pełnej wartości. Raczej robi wystarczająco dużo, aby rozpocząć. W ten sposób Westerberg dobrze orientuje się w najważniejszym punkcie centralnym obrazu: „Po ustanowieniu centrum zainteresowania”, mówi, „staram się upewnić, że nic z niego nie odbierze”. Zadowolony z projektu artysta bardziej koncentruje się na wartości i kolorze, kończąc każdy obszar przed przejściem dalej. „Używam bardzo mało medium i wolę pracować mokro na mokro, ponieważ kiedy skończę, naprawdę nie chcę wracać do obrazu”.

1. Na wczesnych etapach malarstwa zastanawiam się nad rozmieszczeniem elementów kompozycyjnych. Rysuję je na płótnie za pomocą płaskiego pędzla, co daje mi bardzo cienką linię. Chcę, żeby wszystko łączyło się rytmicznie. Możesz zobaczyć jedną długą linię od włosów przez szyję i w dół przez jedną z głównych fałd kimona.

2. Przechodzę do bardzo podstawowej blokady, która pozwala mi zobaczyć, jak działa ogólny wzór świateł i ciemności.


Furisode Kimono (olej, 40 × 20) autorstwa Aarona Westerberga

3. Kiedy jestem zadowolony ze składu, zaczynam malować z dokładnym kolorem i wartością. Wykończenie jednej sekcji na raz pozwala mi pracować mokro w mokro przez dłuższy okres dni.

Przeczytaj więcej na temat Aarona Westerberga w artykule fabularnym „Ulotne chwile” w listopadowym wydaniu magazynu

Kliknij tutaj, aby zobaczyć spis treści
do wydania magazynu z listopada 2010 r.

Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się o cyfrowym pobieraniu
wydania magazynu z listopada 2010 r.


Bezpłatny podgląd wideo z ArtistsNetwork.tv!
Kliknij tutaj, aby wyświetlić podgląd „Odkrywania zwierząt, postaci i portretów w pastelowych kolorach z Margaret Evans”.


WIĘCEJ ZASOBÓW DLA ARTYSTÓW

• Oglądaj warsztaty plastyczne na żądanie w ArtistsNetwork.TV

• Uzyskaj nieograniczony dostęp do ponad 100 ebooków z instrukcjami sztuki

• Seminaria online dla znakomitych artystów

• Natychmiastowe pobieranie czasopism o sztuce, książek, filmów i innych

• Zapisz się, aby otrzymywać biuletyn e-mail sieci Artysty, a otrzymasz DARMOWĄ książkę elektroniczną


Obejrzyj wideo: Co jest kluczem do dobrego portretu? Opowiada Szymon Szcześniak (Może 2022).